内蒙古唐岱古玩字画现金收购与鉴定

中国字画的形式多姿多彩,有横、直、方、圆和扁形，也有大小长短等分别，除壁画，以下是常见的几种。
中堂
中国旧式房屋，天花板高大，所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅字画，称为"中堂"。条幅成一长条形的字画成为条幅，对联亦由两张条幅配成。条幅可横可直，横者与匾额相类。无论书法或国画，可以设计为一个条幅或四个甚至多个条幅。常见的有春夏秋冬条幅。各绘四季花鸟或山水，四幅为一组。至于较长诗文，如不用中堂写成，亦可分裱为条幅，颇为美观。
小品
所谓小品，就是指体积较细的字画。可横可直，装裱之后，适宜悬挂较细墙壁或房间，十分。
镜框
将字画用木框或金属装框，上压玻璃或胶片，就成为压镜。现代胶片有不反光及体轻的优点。至于不反光的玻璃，不会影响人对画面的欣赏，所以很受欢迎。
卷轴
卷轴是中国画的特色，将字画装裱成条幅，下加圆木作轴，把字画卷在轴外，以便收藏。
扇面
将折扇或圆扇的扇面上题字写画取来装裱，可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽，所以有人将画面剪成扇形才作画，然后装裱，别具风格。
册页
将字画装订成册，称为册页。近代有文具店特别将装裱册页成本，以供人即席挥毫。册页可以折叠画面各成方形，而与下列长卷有不同之处。
长卷
将画裱成长轴一卷，成为长卷，多是横看。而画面连续不断，较册页逐张出现不同。
斗方
将小品装裱成一方尺左右的字画，成为斗方。可压镜，可平裱。
屏风
单一幅可摆与桌上者为镜屏，用框镶座，立于八仙桌上，是传统装饰之一。至于屏风，有单幅或摺幅，可配字画，坐立地屏风之用。屏风，古时建筑物内部挡风用的一种家具，所谓“屏其风也”。引作为传统家具的重要组成部分，历史由来已久。屏风一般陈设于室内的显著位置，起到分隔、美化、挡风、协调等作用。它与古典家具相互辉映，相得益彰，浑然一体，成为家居装饰不可分割的整体，而呈现出一种和谐之美、宁静之美

具体表现在运笔、用墨、赋色及章法结构等各方面。正、侧、顺、逆、提、按、起、倒等不同笔法；皴、擦、勾、点、晕、染、烘等不同画法；焦、浓、重、淡、清等不同墨法；青绿、浅绛水墨等不同赋色方法； 疏密、高低、远近、虚实、上下、左右等不同的艺术处理，各个书画家都有自己的一般习惯或规律。

纵向掌握书画的时代风格，了解书画家的师承关系及其发展变化，横向掌握各个书画家与同时代人的不同艺术特色，多看，细想，默记，自然会熟悉书画的时代风格和个人风格。这样，遇见一件具体作品，鉴定真伪就有了主要依据。

书画作品的印章、纸绢、题跋、收藏印、著录、装潢等要素，是鉴定书画真伪、判定时代早晚的辅助依据。

印章的形状、篆法、刻法、质料、印色等因时因人而异。宋印篆法不严。宋人讲究者印泥用蜜印，一般人用水印。油印出现较晚。

元赵孟頫始用圆朱文印。刻印明代出现了文派，清代有皖、浙两派。清人印文篆刻严谨。后人作伪书画，有的钤前代名家传下的真印，有的钤后人翻刻的假印，细心辨别。

在不同的纸绢上作画，有不同的效果。书画家各有自己喜用的纸绢。两宋时色白质细的纸问世。米芾与欧阳修通用一种色白发灰的纸，米芾还喜用黄色纸。
明代沈周、文徵明常用白棉纸，质松而易变黑。明正德、嘉靖间有一种近似洋纸的布纹纸，是写尺牍用的，清乾隆皇帝也曾使用过。明中期有一种粗绢，疏透如纱。明中后期有的书画家喜用米黄色的版绫。宋代四大书家都用熟纸写字，因其光滑。

元代才用生纸。早期多用绢，后期多用纸，这与画法有关。两宋画家多用水墨烘染，绢素为宜；元代以来,文人画偏重皴擦,用纸便于表现。一般讲，纸绢的时代特色对书画鉴定有一定帮助。前代的纸绢后代能用，这就有了用旧纸绢伪造前代书画的可能。后代的纸绢前人不可能用，如有，必是伪造的书画。


为了比较准确地鉴定书画真伪，还了解历代作假造伪的一般规律。归纳起来有两类。一类是完全伪造，包括摹、临、仿、造 4种方式。

①摹。就是照着原件复制，从书画本幅到题跋、印记、装潢等，同原件一模一样。如唐代传为欧阳询、虞世南、冯承素等所摹王羲之的<兰亭序贴>，还有《丧乱帖》、《远宦帖》、《寒切帖》及武后朝王方庆进王氏一门书帖《万岁通天帖》等。

绘画摹本如宋人摹晋顾恺之的《列女仁智图》、《洛神赋图》等。彩色结构大多与原件相符,但风神锋芒多失,可谓“下真迹一等”。

②临。指沿用某家运笔用墨之法、位置结构、赋色题跋等习惯，临写某家的作品。宋代米芾一生临写了很多晋唐人法书,如三希堂法帖之一晋王献之的《中秋帖》，唐颜真卿的《湖州帖》，即为米氏一手所临。临写一般仅得其笔意,大多不得其位置,且时露本家意态笔趣。

③仿。仿近于临，如传世元赵孟頫的行书轴，元吴镇的墨竹卷轴，多为明中期前詹僖仿制。明祝允明大字狂草卷，为明末文葆光仿书。

明王宠小楷 《临晋唐帖》及明文徵明小楷，亦明人所仿，不知出自何人 ?前者行草，用笔流畅，运转自如；后者小楷，结体作弱，亦少变化。

④造。不管时代与个人风格，落上大家名款，大胆伪造。明清之际，地区伪造尤多于往昔，例如所谓“苏州片”，绢本，青绿工笔山水卷，大都署宋张择端、赵伯驹、明仇英等款；“河南造”，绢本，黄庭坚、朱熹、岳飞等大名人的伪书；“湖南造”，绫本，明代冷名家的书画；“广东造”，绢本，设色唐宋人的人物花鸟画。
征集范围；
征集瓷器，玉器，字画，青铜器，杂项，品，现代艺术品，进行鉴定，评估，交易与拍卖
唐代：唐三彩
宋代：
五大名窑：官窑、哥窑、汝窑、定窑、钧窑
八大窑系：定窑系、磁州窑系、耀州窑系、钧窑系、龙泉窑系、景德镇窑系、建窑系、越窑系
元代：元青花

明代：洪武青花瓷、永乐青花瓷、宣德青花瓷、正统青花瓷、景泰青花瓷、天顺青花瓷、成化青花瓷、弘治青花瓷、正德青花瓷、嘉靖青花瓷、隆庆青花瓷、万历青花瓷、天启青花瓷、崇祯青花瓷


清代：顺治青花瓷、康熙青花瓷、雍正青花瓷、乾隆青花瓷、嘉庆青花瓷、道光青花瓷、咸丰青花瓷、同治青花瓷、光绪青花瓷、宣统青花瓷


其他釉系：霁蓝釉、祭红釉、天青釉、甜白釉、青釉、黑釉、红釉、黄釉、釉里红、珐琅彩、素云彩、粉彩、五彩、斗彩、青釉褐绿彩、青花、釉下三彩、釉下五彩、白釉、卵白釉、矾红、胭脂

字画收藏历史悠久，当代艺术品市场在不断变化，字画却依旧是不少文玩爱好者的，那么什么样的字画值得收藏？工薪如何轻松玩转字画呢？
这里借鉴好友的聊天简单整理一下：对琳琅满目的字画，藏友如何从这些参差不齐的画作水平中选出具有收藏价值的作品呢？界定字画的品位，就是审视其艺术、赏鉴、文史、美学、考释、经济及典藏等方面的价值含量。因此品鉴很重要。品鉴字画分三步：
1、目观，是书法欣赏的步。它是一种直观关照，是对书法作品形式美的欣赏，得目之愉悦。具有感官直接性、情感参与性、感受短暂性的特点。学术交流，收集瓷器，玉器，钱币：yongxinjiuhao4695其主要包括书法的笔法美、结字美、章法美、墨法美、材料美等五大内容的欣赏。书法形式美虽是形而下的美，但却在内在的哲思上归于形而上的“道”。目观获得的是视觉上的快感，是较低层次的欣赏，但却是心悟与神会欣赏的基础。
2、心悟，是在目观的基础上对所观书法作品“象”外的妙悟，得美与心灵之愉悦。此时的欣赏者如唐代张怀瓘所言“唯见神采，不见字形”。书法的气韵美、风骨美、神采美等正是通过心悟而获得。这时的欣赏者了书法作品的感性视野，上升到了对书法作品价值的认同，使得心灵得到净化，人格得以提升，其与道德境界相对应。
3、神会，这是书画欣赏的高阶段。欣赏者人书合一，直达天地之境界，得道与志和神的愉悦。这种心灵深层的持久愉悦，把人带入道体境界，精神从而得到解脱而获得逍遥与自由。千来，历代书画经典之所以令欣赏者心仪其中，就是由于其书画欣赏进入了道体境界给人带来无穷的魅力与享受之所在。书画欣赏从目观到心悟再到神会，往往需要循环往复，反复玩味，方能逐渐深入，进入人书合一的化境。通过上面的讲解呢，藏友对于字画的界定有相对完善的了解，那么工薪如何玩转字画呢？
通常工薪是实用主义者，那么，看起来大气的的字画在现实中有哪些表现呢？事实上还有不少呢，比如：
1、家居装饰：装点房屋，使其看上去美观大方，雍容典雅，彰显艺术魅力的同时，更可以提高个人的审美观以及艺术感，不仅能装饰家居，而且能提升家居品位，放松心情，解除疲劳，同时花鸟画还可以调风水，促运势，促进家庭关系和谐，促进整个家庭运势提升，让福气、财气、人气样样充沛，财运亨通。
2、送礼佳品：其中许多花鸟画作品其有君子之风，寓意吉祥美好，送礼的同时，不仅体现本人的胸怀以及那份心无杂念的纯真感情，更能收礼人的文化品位及个人修养，正所谓送人玫瑰，手留余香正是这个道理。无论是给领导送礼，朋友结婚送礼，老人过寿送礼，商务友情送礼，乔迁之喜送礼等，国画花鸟画无疑都是礼品的佳。
3、收藏投资：花鸟画作为投资收藏手段，必定保值升值，贬值。近年，随着市场经济的平稳运行，花鸟书画的投资热潮不断兴起，越来越多的人投资人开始将手国画花鸟画领域。中国花鸟画市场呈现一派繁荣景象，花鸟书画俨然成为继证券和房地产投资之后的第三大热点。好了，今天的话题先聊到这，如果你想了解更多关于古玩、字画等方面信息欢迎通过下方提供的联系方式找到我们：金总如何轻松玩转字画